2004年，在中国美术馆举办的中法文化年的重要艺术项目“法国印象派珍品绘画展”，在全国引起很大的轰动。自此，国内的美术馆、博物馆的眼界逐步放宽，艺术品“国际借展”之风蔚然盛行。

      故宫博物院外事处处长杨长青就国际借展接受采访表示：“策划国际展览是一个庞大的工程，一般都要好几年。确定主题以后，双方均安排策展人员、协调人员。然后制定展品目录，达成协议后，履行报批手续。与展览相关的运输、保险、布展等等都需周密布置。执行过程中，每个步骤都很复杂和困难，要考虑总体预算、藏品的管理、国家相关规定等等。也有不少展览在前期遭遇阻碍就暂停了。”由于国际借展并不仅仅是单纯的藏品交流，有时因为双方的外交关系、认知差异、利益权衡、法令限制以及政治敏感度等，而使整个合作的交涉颇多。

      既然国际借展如此复杂，时间和经济的成本都很高，为何在近几年逐级发展，蔚然成风？国力的增强自然是最主要的因素之一。国际借展从艺术品运输、保险到展览宣传都需要大量的资金支持，在大多数的交流展中，费用都是由合作的双方博物馆均摊。在我国经济大环境的支持下，各大博物馆用于这方面的预算都比较充足。杨长青表示，近年来，国家在文化事业发展领域有明显的政策性鼓励。除了国家和政府的鼎力支持外，这两年大型展览获得商业赞助的机会也比以前容易得多。

     大都会艺术博物馆前馆长蒙特贝洛在谈到为何要进行国际相互借展时表示：“博物馆之间的藏品交流，无论是国际的抑或非国际的，最主要就是互补不足。无论一个博物馆多么庞大，多么富有，我相信在某些领域，总有你的收藏不够深度、不够丰富的短处，而这些领域是能够被深度开拓和挖掘的。借展允许你补充你的收藏，从很多不同的方面展示艺术。”目前国际借展，往往是针对某一专题来拾遗补缺。国博的“道法自然”，完全是填补自身空缺，为了提高这些专题展览的质量，更为了一种文化的完整性，“借展”也是必然的。